Awangarda pierwszej połowy XX wieku

Nauczysz się rozpoznawać charakterystyczne cechy abstrakcjonizmu i konstruktywizmu, takie jak geometryczna forma, oszczędzona paleta i funkcjonalna kompozycja. Opanujesz analizę formalną dzieła i zrozumiesz, jak artyści upraszczali formę, by wyrazić idee społeczne i użytkowe.

Zrozumiesz, jak kubizm rozbijał przestrzeń na płaszczyzny, a futuryzm rejestrował dynamikę i tempo nowoczesności. Nauczysz się analizować kompozycję oraz techniki przedstawiania czasu i ruchu w obrazie.

Poznasz historyczne i ideowe tło awangardy — od przemian społecznych po reakcje na konflikty XX wieku — oraz ich wpływ na formę artystyczną. Nauczysz się łączyć dzieło z jego kontekstem w precyzyjnych odpowiedziach maturalnych.

Odkryjesz strategie dadaistycznej prowokacji oraz surrealistyczne techniki eksploracji nieświadomości, takie jak ready-made, kolaż i automatyzm. Rozwiniesz umiejętność interpretacji symboli i odczytywania ukrytych znaczeń w prowokacyjnych kompozycjach.

Nauczysz się porównywać idee, formy i techniki poszczególnych awangard, wskazując kluczowe podobieństwa i różnice między ruchami. To ćwiczenie w tworzeniu klarownych argumentów i syntetyzowaniu wiedzy przydatnej na maturze.

Przećwiczysz pisanie krótkich analiz i interpretacji dzieł, ucząc się jasnej struktury odpowiedzi, właściwej terminologii i odwołań do kontekstu. Ta umiejętność przygotuje Cię do zadań maturalnych i prezentacji ustnej z Historii sztuki.