Przełom XIX i XX wieku

Nauczysz się rozpoznawać i interpretować symbole w dziełach symbolistów, łącząc obrazy z ideami i emocjami. Opanujesz metody odczytu ikonografii oraz argumentowania swoich wniosków na przykładach dzieł.

Zrozumiesz, jak secesja łączyła architekturę, rzemiosło i dekorację w jednolitą estetykę oraz dlaczego mówimy o 'sztuce totalnej'. Nauczysz się rozpoznawać charakterystyczne motywy, linie i materiały oraz tłumaczyć ich funkcję kulturową.

Opanujesz sposoby, w jakie fowizm i ekspresjonizm wykorzystywały barwę, pociągnięcie pędzla i deformację formy do wywołania emocji. Nauczysz się analizować wpływ decyzji formalnych na odbiór dzieła i jego przekaz.

Poznasz chronologię przemian artystycznych na przełomie XIX i XX wieku oraz przyczyny przejścia od dekoracji i symboliki do eksperymentów z formą i abstrakcją. Nauczysz się łączyć te zmiany z kontekstem społecznym, technologicznym i intelektualnym epoki.

Nauczysz się porównywać cechy stylistyczne symbolizmu, secesji, fowizmu i ekspresjonizmu, wskazując podobieństwa i różnice oraz ich konsekwencje estetyczne. Umiejętność ta pozwoli formułować spójne interpretacje i argumenty podczas omawiania różnych dzieł.

Zdobędziesz praktyczne umiejętności pisemnej i ustnej analizy obrazu potrzebne na egzaminie maturalnym, w tym formułowanie tezy i odwoływanie się do kontekstu. Przećwiczysz konstrukcję wypowiedzi oraz identyfikację kluczowych przykładów z omawianych ruchów.