Sztuka nowożytna

Poznasz klasycyzm jako świadomy powrót do wzorców antycznych, rozumiejąc jego zasadnicze cechy: harmonię, proporcję i porządek. Nauczysz się rozpoznawać wpływ tych ideałów na architekturę i sztuki wizualne w Europie oraz łączyć formę z kontekstem historycznym.

Zgłębisz romantyzm jako nurt silnie nastawiony na emocje, indywidualizm i fascynację naturą, ucząc się odczytywać nastroje i symbole w dziełach. Rozwiniesz umiejętność interpretacji obrazów i przedstawień literacko-artystycznych w kontekście historycznym i społecznym.

Zrozumiesz przemianę paradygmatu od realistycznego przedstawienia rzeczywistości do impresjonistycznego zapisu chwili, światła i atmosfery. Nauczysz się rozpoznawać techniki i tematy obu nurtów oraz oceniać ich znaczenie dla dalszego rozwoju sztuki nowoczesnej.

Przeanalizujesz, jak postimpresjonizm rozwijał i krytykował założenia impresjonizmu, oraz jak akademizm reprezentował oficjalne kanony sztuki. Zyskasz umiejętność porównywania innowacji formalnych z konserwatywnymi praktykami i oceniania ich roli w historii sztuki.

Nauczysz się systematycznie analizować kompozycję, technikę i znaczenia dzieła oraz łączyć obserwacje formalne z kontekstem kulturowym. Te umiejętności przygotują cię do zadań analitycznych na maturze z historii sztuki.

Zrozumiesz, jak ruchy omawiane w module wpłynęły na dalszą ewolucję sztuki i kultury, rozpoznając ciągłość oraz przełomy stylistyczne. Poznasz sposoby, w jakie te tradycje są reinterpretowane w późniejszych nurtach, co ułatwi tworzenie porównań i syntez w ramach kursu Historia sztuki.